Een tekst van Paul Pourveur

Met Machteld Timmermans, Johan Knuts

Coach: Dirk Opstaele

Een initiatief van The Fentum Factor

Een coproductie van 

“Shakespeare is Dead”, van Paul Pourveur, is de tragische liefdesgeschiedenis van William, een strijdvaardige altermondialist en Ann, een Shakespeare-actrice. Door een herseninfarct geveld, herdroomt William zijn leven tegen de achtergrond van een geglobaliseerde wereld.

 

Johan Knuts als William, Machteld Timmermans als Ann, en Dirk Opstaele als coach en 'oeuil extérieur'. Het publiek krijgt als het ware toegang tot het brein van de stervende William, die zijn bestaan probeert te reconstitueren.

“Shakespeare is Dead” is een 'doorklik-tekst' waarin de structuur refereert naar het lezen op internet. Elk tafereel bevat sleutelwoorden die als het ware een deur zijn naar andere taferelen. De uitdaging hier is: hoe met de acteurspel - en alleen daarmee - de vertakkingen en de beeldenrijkdom van de hedendaagse internetcultuur naspelen en uitdrukken? Door voortdurend te schakelen tussen een epische verteltrant en 'invoelend' toneelspel, kan "Shakespeare is Dead" als een 'roman à  tiroir' door de raamvertelling surfen. Het gewicht van de voorstelling wordt op die manier in zijn geheel door het acteursduo getorst.

  De spelkeuzes die geboden worden door deze gefragmenteerde tekst werden, na verschillende voorlees-sessie in de herfst van 2016 met Dirk Opstaele, Johan Knuts en Machteld Timmermans, verduidelijkt en toegespitst (try out van 23 dec. in GC De Kroon). De tekst is nu verdeeld over de twee acteurs en de grote lijnen van het regieconcept en de werkmethode zijn duidelijk. 

  Tijdens de 40 geplande repetitiedagen wordt de (zeer lange) tekst uit het hoofd geleerd en ‘gezet’ binnen een uiterst sober kader: twee steeds van plaats wisselende stoelen, een afstandsbediening voor de geluidinstallatie, één lichtstand. Het stuk is intimistisch, adresseert zich tot een klein en nabij publiek (max 150 toeschouwers) en kan in principe ‘overal’ staan, het liefst ‘scène-op-scène, of op locatie. De mise-en-scène zal steeds (in situ) gebruik maken van de architectuur van de locatie. Deze soepelheid heeft haar pendant in een tot in de puntjes geregeld samenspel en een grote aandacht voor de fysieke handelingen van de acteurs, de bewegingsregie en de tempowisselingen (handelsmerken van Ensemble Leporello). Met Dirk Opstaele als coach en oeuil extérieur wordt elk van de meer dan honderd taferelen grondig geëxploiteerd, ingespeeld en in één overkoepelende mise-en-scène ondergebracht.

  In de weken voorafgaand aan de première wordt het repetitieproces systematisch onderbroken voor publieke try outs. De artistieke keuzes worden hierdoor getoetst, bevraagd, bevestigd en leiden meestal tot een herziening van bepaalde keuzes. 

 

SPIN OFFS

De theaterproductie heeft reeds een parallelle verbeelding in de werken van de studenten van Londense kunstopleiding Central St Martins (WIP  en 'poster party' van 3 maart 2016). 

  In aanloop van de première in 2017 worden andere spinoffs overwogen. In samenwerking met programattoren kunnen digitale publicaties, workshops, lezingen, filmprogrammaties en tentoonstellingen de artistieke constellatie rond Pourveurs tekst vervolledigen. 

Dat deze productie nu wordt gemaakt is geen toeval: het is dan 400 jaar geleden dat Shakespeare stierf. De theaterwereld wordt overspoeld met Shakespeareprojecten: theater- en filmbewerkingen, opera’s, conferenties, publicaties… “Shakespeare is dead - get over it!” is een getheatraliseerde reflectie op dat jubilieum, een bevraging van Shakespeares relevantie in de turbulente wereld van 2016.

 

Paul Pourveur stelt zich een aantal uitdagingen: kwantumfysica komt in de plaats van determinisme, de grote verhalen - met begin, midden en einde - worden herschikt. We leven in een wereld van diverse, vaak onverenigbare morele codes: de universele, tijdloze taal van het theater kan ook daar zijn motieven vinden. Het impact van ongebreidelde globalisatie en liberalisme - van de ene crisis in de andere - biedt materiaal voor nieuwe narratieven en beeldvorming. 

 

“Shakespeare is Dead” wordt opgevoerd in op een lege, décorloze scène. De multidisciplinaire productie krijgt een parallelle verbeelding in de werken van de studenten van Londense kunstopleiding Central Saint Martins. Andere spin offs zoals digitale publicaties, workshops, lezingen, filmprogrammaties en tentoonstellingen vervolledigen de artistieke constellatie rond Pourveurs tekst.

 

Dit project is een initiatief van The Fentum Factor, een Europese denktank rond hedendaagse vormen van podiumkunst en nieuwe narratieven. Het wordt gecoproduceerd door Ensemble Leporello (Brussel), Open Arts Theatre (Nikosia) en Atelier Spectaculaire (Londen) en zal in Brussel, Londen en Boedapest vertoond worden. 

 

 

Première: 30CC, Stadsschouwburg Leuven, 11, 12, 13 oktober 2017